戏曲界专家探讨古代黄梅戏的“扶贫”题材

更新时间:2019-03-04      
中国艺术研究院戏曲研究所所长王馗发言 李双南 摄 中国艺术研究院戏曲研究所原所长王安奎发言 李双南 摄

  中新网北京2月24日电 (李双南)日前,应全国地方戏演出中心邀请,安徽滁州演艺团体现代黄梅戏《一个都不能少》实现北京首演。上演结束后,来自戏曲实际和评论界的有名专家围绕现代黄梅戏的艺术性、题材、舞台表现形式和未来发展进行了深入探讨。

  据悉,古代黄梅戏《一个都不能少》是由中共滁州市委宣传部、滁州演艺集团联合出品,讲述了有60多户清苦户的茂盛村,在扶贫干部何爱菊的带领下走上了脱贫致富的道路,实现了在脱贫路上“一个都不能少”的美好愿景。该剧入选了文化部2017年度戏曲剧本孵化计划名目、2017年度安徽省戏曲创作孵化盘算名目和2018年文化跟旅行部全国精良事实题材舞台艺术作品展演剧目。(完)

  中国剧协秘书长崔伟以为,从艺术角度而言,这部戏在本体性中体现了时代感。所谓“本体性”是用戏曲手段、剧种手腕和戏曲思维把现实生活进行一种戏曲化和生涯化的表示,比喻唱、念、坐、舞的利用,舞台调度和重点戏曲情景中的戏曲思维跟表演挖掘,充分发掘人物情感,升华所表白时期主题。

  中国戏曲学院研讨员周育德指出,近年来,古代戏在戏曲舞台上占最大比重,其中写当代事实题材的以扶贫作为主体的更多。这部戏活泼完整地塑造了一个扶贫干部鲜活光彩的形象,将来这类作品在剧本文明性方面可能连续提高。中国田汉研究会副会长、《艺术评论》编辑总监郭翠君指出,这部戏刻画了一个下乡干部从“要我扶贫”到“我要扶贫”过程,切实活跃。

  中国艺术研究院戏曲研究所原所长王安奎表现,《一个都不能少》虽破足于滁州本土,但对扶贫而言,存在全国性的意思,加深了观众对扶贫攻坚战的策略意思的理解。

  中国艺术研究院戏曲研究所所长王馗认为,现代黄梅戏《一个都不能少》展现和聚焦“精准扶贫”时代主题,体现了戏曲重要的社会职责和社会担当。整部剧从形象塑造上破足于基层,作品乡土特色浓郁,每一个故事最后都汇成主要人物形象代表性的唱段,较好地控制了戏曲的特质,特别是黄梅戏流畅、清新的音乐风格。此外,该戏既推出了作品,又推出了一个年轻的剧作家、基层院团和艺术创作机制,这是一种值得提倡的创作导向。